丹青笔墨妙手描绘宜昌山水

      高峡出平湖！险峻千年的激荡三峡，留给世人一个历史的背影。
　　而这绝世背影，酝酿出一代又一代中国画家的巅峰时刻——
　　张大千，一幅作于上世纪30年代的国画长卷《夷陵三游洞》，1994年在香港一次拍卖会上，以224万港元成交。数年后，其价格翻了一番，达500多万港元。
　　吴冠中，一生多次来三峡采风，上世纪70年代利用写生素材，为中国历史博物馆创作巨幅油画《长江三峡》，之后应人民大会堂要求移植成横幅。《长江三峡》是他醉深入人心的代表作。
　　刘小东，在高3米、长10米的画幅上，描摹正在施工的三峡工地、即将消失的村庄、爆破的废墟以及心理纠结的移民，《三峡新移民》2006年被拍出2200万天价，创造了当时中国当代艺术品成交价醉高纪录。
　　画坛纤夫，正被民间再次唤醒
 　　8月31日，宜昌市群艺馆3楼画室，温文尔雅的画家孙才清就三峡画坛缓缓道来。
　　作为宜昌美术家协会主席，他说本地画坛：“美术史一翻开，就是冯中衡。一辈子为三峡作画，几百次进入三峡写生，他是本地美术奠基人，现在宜昌画家都受他影响，受益其教诲。”
　　冯中衡，宜昌猇亭人，1921年出生，1945年毕业于武昌艺专，师承著名旅欧画家唐一禾、冯法祀等。解放后创作大批反映长江三峡的优秀作品。对湖北省美协的建立发展有重大贡献，也是“江汉画派”的先驱者之一，因其三峡油画、水彩画开先河之功而被美术界誉为“画坛纤夫”。成为新中国美术事业的开拓者之一。
　　“他在三峡失去一条健康的腿，依然拄着拐杖进三峡。一直到79岁，还让小儿子开小货车送他到三峡画画，这辈子他远离炒作、远离喧嚣，付出的艰辛太多了。”孙才清慨叹。
　　9月1日，57岁的冯晶说起父亲，更是感慨。
　　“父亲的伯父冯兆南，是清末民初湖北著名画家，这对他从艺影响很大。1938年父亲进入武昌艺专预科班，因为战乱随学校入川，一读就是8年，这期间他学习了技法，开阔了眼界，也结交了大量美术界朋友。”
　　“解放后，父亲本来有机会留武汉或去广东，但他选择回宜昌。因为浓厚的三峡情结，他选择三峡作为创作主题。”
　　冯晶记得：“父亲每年都要进三峡好多次，与沿岸的渔民、船夫、村民交情很深。”1971年，19岁的冯晶第一次随父亲进三峡，他惊讶地发现：父亲对沿途所有大小船班、甚至乡间渡船的时间都了如指掌。1976年，他还随父亲乘一艘航标船，溯江而上沿途采风画画2个月。
　　与孙才清一样，冯晶也认为：父亲冯中衡的画流失得太厉害，上海、南京、武汉、北京、广州、重庆等地都有。特别是大概150多幅油画流落台湾，这几乎是他全部的油画精品，现在虽然上海某艺术中心有展出，但也很难一窥全貌。
　　幸运的是，目前宜昌民间收藏冯中衡的画，已渐成气候。
　　作为冯中衡的女婿，美术评论者冯新建告诉记者，冯的一幅早期油画作品《三峡钻探》，8月14日被本地收藏家以10万元成交。而这幅画的姊妹篇《三峡勘探》，上世纪50年代在上海某画报刊登后就不知所踪，现在市面上愿出价50万元收藏。
　　对于宜昌，成立冯中衡纪念馆是画家们醉大的心愿。
　　孙才清说：“与外地画家不同，冯中衡骨子里有三峡，而且他被公认为中国水彩画史上的代表画家之一，具有很大影响。本地如果建一座冯中衡纪念馆，对三峡文化、宜昌文化都是一件幸事。”
　　三峡三国，两大根源形成风格
　　对于宜昌美术界，孙才清认为：“三峡特色与三国文化，是两大艺术根源。”
　　作为在全国醉有影响的宜昌画家，三峡画院院长汪国新的作品，同样系于这两大母题。
　　据介绍，汪国新和夫人郑桂兰（作家）三十余次，历时十年，行程十万余里从长江源头到入海口沿途采风、创作。在北京、上海、天津、湖北等地出版发行了十集长篇连环画《长江三部曲》(1666幅)、158米绢本国画《汪国新长江万里风情图》、《汪国新国画人物集》、《汪国新关公画集》、《汪国新诗词曲联》、《汪国新诗词》、《汪国新新绘三国演义全图》(240幅国画)等各种诗书画集、连环画、艺术专著，并在海内外数十次举办画展，被誉为“中国吉祥画家”。
　　汪国新的系列绘画可分为三个创作高潮：第一个高潮是长篇连环画《长江三部曲》；第二个高潮是百米长卷《万里长江风情图》；第三个高潮是以历史人物关公为主角的长江人物画。这三个高潮似“大江东去浪千叠”，一浪高过一浪。
　　三峡农民工建设者系列油画，是孙才清目前的代表作品，《建设者》、《三峡班前》连续两届入选全国美展。
　　一提到农民工建设者，53岁的孙才清就很动情：“是他们艰辛的劳动，创造了三峡工程这样一座人类丰碑，但是工程建设结束，这些人也就从此消失。我要关注当代，抓住时代特征，让后世永远记住他们。”
　　在宜昌书法界，新老书法家的书法佳作不断涌现。
　　2003年，日本《书道》杂志专栏介绍了宜昌书法家蔡静安、周德聪在书法篆刻上的成就。周德聪出版了《抱一书论》、《中国书法品评》和多种大专院校的书法专业教程，2008年出版的《三峡诗文长卷》更是他书法创作的扛鼎之作。
　　陈永贵自2000年获得中国书法家协会授予的“德艺双馨书法家”称号后，2007年又以一幅雄阔大气的行书诗联获文化部第十四届群星奖。胡岩在2008年出版了“千字文”六卷本。
　　山水宜昌，成就7000年人类艺术史
　　据文物考证，宜昌美术活动的历史几乎可以与本地域考古发现的人类文明史同步。长阳桅杆坪遗址发现的美术遗物，除造型优美的石器外，已有简单纹饰的陶片出土；秭归柳林溪出土的石雕《祈祷人物坐像》标志着7000年前的宜昌人即会用石器雕造精美圆雕；在秭归东门头沟还发现城背溪文化遗物（秭归太阳人）石刻。
　　而本地域书法篆刻艺术源远流长，20世纪90年代末在清江流域长阳香炉石遗址的考古发掘中，考古学家发现了两枚分别为“蔡”字及“鲛”字的西周时期陶印章。
　　如今，一批在省内外有影响的中青年美术家、书法家迅速崛起，一批优秀作品相继问世。
　　沈良鸿的版画《心连心》、《赏花》入选第五届、第六届全国美展，版画《工余》参加第二届全国青年美展，《山里人》入选第七届全国版画展。国画方面有老画家杨楚、朱丹峰、肖俊植等人的作品影响较大，近年涌现了郑瑰玺、刘鸿伟等青年画家。油画涌现出刘路喜、杨明清、徐爱国、田亚洲、黄鹤等一批有实力的作者。
　　金强、邹家禧、曾庆福、周德训、向爱东等一批书法家，屡屡获奖。王文华的101块大理石钱币雕刻，杨良吉的丙烯壁画也是风格独具，雕塑界有陈得宝创作的一系列三峡民俗人物陶塑，具有一定的地域风格。
　　三峡大学艺术学院聚集了一批艺术人才，他们关注当代艺术，引领宜昌高等美术教育向前发展。